Wabi Sabi- w niedoskonałości siłą
Nie wiadomo jakim sposobem styl i filozofia Wabi Sabi trafiła na salony. Paradoksem jest to, że coś co z założenia jest niedoskonałe podbiło serca dekoratorów wnętrz, którzy, rzecz można, nałogowo poszukują perfekcji.
Wabi Sabi ma swoje korzenie w Japonii i jest związany z filozofią życia i estetyką japońską. Wywodzi się z dwóch oddzielnych pojęć: „wabi” i „sabi”.
„Wabi” odnosi się do prostoty, skromności, ubóstwa i naturalności. Pierwotnie używane w kontekście buddyjskim, „wabi” opisywało ubogich mnichów i ich życie w surowych warunkach, z dala od ziemskich dóbr i zmysłowych przyjemności. Z czasem to pojęcie ewoluowało i zaczęło być stosowane w kontekście sztuki i estetyki, poszukując piękna w skromności i prostocie.
„Sabi” odnosi się do piękna wynikającego z upływu czasu, zmienności i naturalnej degradacji. Stąd w w architekturze, sztuce i projektowaniu wnętrz powszechnym stało się eksponowanie procesów starzenia się np. korozji, pęknięć lub innych oznak przemijania. „Sabi” wyraża piękno, które pochodzi z historii, doświadczeń i przypomina o nietrwałości rzeczywistości.
Co lubię w w stylu Wabi Sabi? Chyba najbardziej poboba mi się myśl, która przyświecała powstaniu tego stylu. W połączeniu, „Wabi” i „Sabi” tworzą filozofię, która ceni prostotę, skromność. Ten styl wnętrzarski jest wyrazem tej filozofii, podkreślając charakterystyczne cechy tego podejścia do estetyki i życia.
Jako dziecko japońskiej filozofii życia Wabi Sabi promuje prostotę i skromność w aranżacji wnętrz. Unika się przesady i ozdobników, a zamiast tego skupia się na naturalnych i surowych materiałach, takich jak drewno, kamień, metal i w tkaninach zaś dominuje len.
Trend ten akceptuje niedoskonałość a właściwie stawia ją na piedestale jako element piękna. Zamiast dążyć do idealnie gładkich powierzchni, styl ten docenia tekstury, pęknięcia, plamy i inne ślady czasu, które nadają przedmiotom charakter a wnętrza wystylizowane w ten sposób opowiadają swoją własną historię.
Asymetria też może być perfekcyjna
Brak w nich przepychu, stylizacje są oszczędne w detale a samych przedmiotów jest niewiele- pozwala to skupić uwagę na każdym z nich bez zbędnych dodatkowych bodźców wzrokowych. Styl Wabi Sabi nawiązuje do harmonii z naturą stąd we wnętrzach zgodnych z tą filozofią wykorzystuje się naturalne materiały i kolory, takie jak ziemia, drewno, mech czy kamień. Docenione zostały też rękodzieło i rzemiosło. To doskonała przestrzeń na eksponowanie samodzielnie robionej ceramiki, ręcznie tkanych tkanin czy drewnianych mebli rzemieślniczych-wszystkie one nadają unikatowości i niepowtarzalnego charakteru wnętrzom
Wabi Sabi nie tylko akceptuje ale i docenia asymetrię jako element piękna przejawia się to w niekonwencjonalnym rozmieszczeniem przedmiotów, nieidealnymi kształtami i harmonią opartą na nieregularności.
A co na ścianach? Wabi Sabi preferuje ciepłe, stonowane kolory, takie jak odcienie brązu, beżu, szarości i zgaszonej zieleni. Każdy kolor ma tu swoją symbolikę. Biel i beż symbolizują prostotę, ciszę, spokój i czystość, przywołują one obraz naturalnych kolorów. Rdzawe brązy, ochra czy ceglaste czerwienie nawiązują do upływ czasu, przemijania i naturalnej degradacji zaś szarość symbolizuje prostotę, skromność i subtelność.
Wabi Sabi- zieleń rządzi
Szarość może być używana do tworzenia tekstur, takich jak pęknięcia czy spękania. Niezwykle często w Wabi Sabi widzimy zielenie, zwłaszcza te związane z naturą, takie jak mech, liście czy trawy i to jest swoisty kontrapunkt do przemijania bo zieleń symbolizuje życie, wzrost, odrodzenie
W stylu Wabi Sabi nie chodzi jednak o precyzyjne dobranie konkretnych kolorów, ale o uczucie harmonii, atmosferę i naturalność
Podstawowe cechy stylu Wabi Sabi
Styl Wabi Sabi to niezwykle subtelna koncepcja aranżacji wnętrz, którą często możemy przedobrzyć zbyt wieloma dodatkami. Wabi Sabi tymczasem celebruje piękno w niedoskonałości i ulotnośc, ale bez przepychui, skupiając się na prostocie, naturalności i harmonii. W tym stylu dominują spokojne, stonowane kolory, takie jak pastelowe beże, przygaszone szarości i zielenie, które tworzą delikatne, uspokajające tło. Materiały używane w stylu Wabi Sabi to głównie naturalne surowce, takie jak drewno, kamień, tkaniny z wełny i lnu, a także ceramika. Te materiały podkreślają naturę i organiczność stylu.
Dekoracje w stylu Wabi Sabi są minimalistyczne i nierzadko pochodzą z natury, na przykład gałęzie, kamienie, drewniane kije czy suche liście. Te subtelne dodatki wprowadzają do wnętrza spokój i równowagę. Styl Wabi Sabi kładzie nacisk na harmonię z naturą, więc rośliny doniczkowe również są mile widziane jako elementy dekoracyjne.
W zakresie oświetlenia preferuje się miękkie, przytłumione światło, które tworzy przyjazną i relaksującą atmosferę. Lamy z naturalnych materiałów, jak papier ryżowy lub drewno, doskonale wpisują się w ten klimat.
Jeśli chodzi o meble, to te powinny być proste, minimalistyczne i wykazujące naturalny charakter. Drewniane stoły, krzesła o prostych kształtach, niskie stoliki kawowe oraz materace na podłodze stanowią doskonałe wybory.
Wabi Sabi to nie tylko styl aranżacji wnętrz, to także filozofia życia, która uczy nas doceniać piękno w prostocie, cenić niedoskonałość i dostrzegać ulotność rzeczy. To podejście do projektowania wnętrz, które promuje spokój i harmonię, pozwalając nam znaleźć piękno w naturalnych detalach naszego otoczenia.
Podsumowanie
Moda na Wabi Sabi to specyficzny mechanizm obronny- artystyczna odpowiedź na ciągłe dążenie do doskonałości: idealna figura, rodzina, dom, a jak wiemy perfekcja nie istnieje. W rezultacie pragniemy wracać do miejsc, w których czujemy się sobą, i które dają nam poczucie bezpieczeństwa. Oby Wabi Sabi przetrwał w dekoratorstwie więcej niż jeden sezon. Liczę na to, bo dzięki temu stylowi ponownie nawiązujemy łączność z naszą historią i korzeniami. Jeśli chciałbyś umieścić elementy tego stylu w swoim wnętrzu, ale nie wiesz w jaki sposób możesz to zrobić umów się na konsultacje dekoratorskie